Versie van 3 aug 2016 17:54 bewerken Regaliorum (overleg \| bijdragen) uitgebreid bevestigde gebruikers 2.310 bewerkingen Toevoegen subkopje 'hervoring in theater en ballet' ← Oudere bewerking		Versie van 3 aug 2016 17:57 bewerken ongedaan maken Regaliorum (overleg \| bijdragen) uitgebreid bevestigde gebruikers 2.310 bewerkingen →‎Hervorming in theater en ballet: Formulering Nieuwere bewerking →
Regel 8: [[Frankrijk\|Frans]] choreograaf [[Jean-George Noverre]] kwam met de Engelse pantomime in aanraking tijdens een verblijf in [[Londen]]. Hij hekelde de mechanische aard van het ballet en zag in mime een kans om af te raken van "dans om de dans". Noverre schreef zijn visie neer in de ''Lettres sur la danse et sur les ballets''. Dans en mime moesten volgens hem de expressieve functie overnemen van de groteske en hinderende kostumering. De publicatie van Noverre beïnvloedde de volgende generaties choreografen. Hoewel navolgers Noverre het vaakst citeren, was hij geen uniek vernieuwer. De [[Italië\|Italiaan]] [[Gasparo Angiolini]] drukte ~~het verhaal uit door dans en gebaren~~ in zijn ballet ''[[Don Juan, ou le festin de pierre\|Don Juan]]'' (1761) het verhaal uit door dans en gebaren. Angiolini baseerde zich vaak op toneelschrijvers uit zijn tijd~~. Hij gebruikte onder meer teksten~~, ~~van~~zoals [[Voltaire]] en [[Aleksander Soemarokov]]. Hij werkte bovendien nauw samen met [[Duitsland\|Duits]] [[componist]] [[Christoph Willibald Gluck\|Christoph Gluck]] die gelijkaardige innovaties introduceerde in de [[Opera (muziek)\|opera]]. Ook Angiolini's leermeester, de [[Oostenrijk\|Oostenrijker]] [[Franz Hilverding]], zette al in op de integratie van pantomime en dans. {{Appendix\|2=

Ballet d'action: verschil tussen versies