Videoclip: verschil tussen versies

Verwijderde inhoud Toegevoegde inhoud
k Linkfix ivm sjabloonnaamgeving / parameterfix
Regel 4:
 
== Ontwikkeling ==
[[Bestand:Vibraphone Orchestra, early 1940s.ogg|thumb|200px|[[Reg Kehoe and his Marimba Queens]]<br />Filmmateriaal is afkomstig van een van de [[Soundie]]s van de [[Panoram]]]]
Als eerste videoclip wordt vaak [[Bohemian Rhapsody]] van [[Queen]] genoemd. Dit is niet correct; de clip is wel een van de eerste die werden opgenomen met een [[videocamera]]. Deze clip veroorzaakte zonder meer een kentering in de popmuziek en wordt daarom vaak opgevoerd als eerste videoclip.
 
Regel 18:
Een primitieve vorm van wat we vandaag de dag kennen als videoclip werd ontwikkeld in het begin van de jaren zeventig. Vanaf dat ogenblik werden korte filmpjes gemaakt van artiesten die enkele nummers van hun meest recente langspeelplaat vertolkten. De platenmaatschappijen verwachtten op die manier extra reclame te kunnen maken voor hun artiesten, en bovendien was het een goedkopere vorm van reclame dan de dure tournees. Een secundaire bedoeling was kunstentertainment en/of recreatie te bieden aan een breder publiek. De aanzet tot het creëren van de videoclip vond plaats in de jaren ‘60 en het begin van de jaren’ 70. De tweede helft van de jaren ’60 was de tijd waarin de eerste zuivere popprogramma’s als ‘[[Top of the Pops]]’ in Groot-Brittannië en [[Toppop]] in Nederland op het scherm verschenen. Popartiesten probeerden een optreden in zo’n programma te versieren om een pas uitgebrachte plaat bekendheid en stuwkracht te geven. Maar aangezien zelfs een popster niet overal tegelijk aanwezig kan zijn en televisieoptredens over het algemeen toch niet de sfeer van concerten kunnen overbrengen, kwam men al snel op het idee de eigen mogelijkheden van het medium beter te benutten. Men ontdekte de mogelijkheden van montage, verschillende decors binnen één optreden, optische effecten, enz. Oorspronkelijk gebeurde dat nog in de TV-studio’s maar al snel gingen popsterren zelf hun ‘clips’ opnemen en zouden een kopie daarvan aan de omroepen bezorgen.
 
De filmpjes werden op uiteenlopende plaatsen getoond: in platenwinkels, nachtclubs, of op [[televisie]] als onderdeel van een reclamespot. Vooral in Groot-Brittannië en West-Europa waren deze filmpjes redelijk populair, omdat men daar veel meer open stond voor populaire muziek, en er minder argwaan voor had dan in Amerika.{{feitBron?||2011|04|16}} Vandaar ook dat er in Europa een grotere stimulans was voor artiesten om die zogeheten clips te maken. Wanneer de distributie van de videoclips, zoals we ze vandaag kennen, dan stilaan op gang komt, zijn niet alle reacties op deze innovatie eenzijdig positief. Een eerste argument luidt dat muziekvideo's het beeld belangrijker maken dan de ervaring van de muziek zelf. Een tweede argument sluit daarbij aan en spreekt de vrees uit dat door de clip de interpretatieve vrijheid van de luisteraar beperkt wordt, omdat hij beelden aangereikt krijgt die zijn interpretatie kunnen beïnvloeden.
 
De grootste doorbraak kende de videoclip met de komst van [[MTV (televisiezender)|MTV]] en ook [[Music Box (televisiezender)|Music Box]]. Deze muziektelevisie stimuleert de productie van videoclips, die soms van middel voor muziekpromotie verworden tot een zelfstandig, esthetisch medium. De videoclip kan worden beschouwd als een poging van de [[muziekindustrie]] om een efficiëntere internationale promotie op te zetten. Een strategie die ook verbonden kan worden aan nieuwe strategieën zoals de sponsoring van popconcerten door bedrijven.